Humor pela manhã

Elegâncias - 157

Voltámos às Elegâncias que gosto de postar nesta secção. Ora vejam:

Isto é um homem vestido com uns calções e camisa de miúdos pequenos, quando eu era miúda. Só que normalmente o padrão era de quadradinhos em azul ou verde claro com branco. 

Estás lindo!

Com este calor como conseguem andar de botins?

Marcadores de livros - 1416

Algumas destas senhoras vieram de Lugo, outras de Lisboa. Mas são todas inglesas.

No Dia Internacional da Moda

Palavras de Edith Head ao receber o Oscar para melhor guarda-roupa do filme A Golpada: 

«Just imagine, dressing the two handsomest men in the world, and then getting this. I simply couldn’t be more happy, more grateful, thank you all so much.»

Para a Paula, a propósito de uma conversa.

Mais elegâncias

Uma senhora de Hong Kong que não receia misturar padrões, cores , etc

Fina estampa - Ilustración y moda

Esta exposição reúne pela primeira vez em Espanha a obra de criadores que atualmente são referêcia no sector da ilustração de moda. Mais de 100 obras realizadas por  mais de vinte artistas, espanhóis e de outras nacionalidades, ocupam as salas do Museo ABC del Dibujo y la Ilustración, em Madrid. Nunca visitei este museu.

Laura-Gulshani - Rafodalisque

Jordi Labanda - Palomo

Rosie McGuinness, 2018

Ines Maestre

David Downtown - Gaultier

La Fabrique du luxe: les marchands merciers parisiens au XVIIIe siècle

«Mercadores de tudo e fazedores do nada», seguindo a famosa sentença de Diderot na sua Enciclopédia, os capelistas constituem uma das mais importantes corporações parisienses do século XVIII. 

Até 27 de janeiro de 2019, podemos ver no Museu Cognacq-Jay (Paris) a primeira exposição dedicada a essa corporação particularmente codificada e essencial na difusão da arte e do luxo franceses. 

Através dos destinos de comerciantes como Lazare Duvaux ou Dominique Daguerre, o museu apresenta uma centena de obras de arte, documentos e arquivos que ilustram as origens do luxo parisiense.

Ao mesmo tempo, negociante, importador, colecionador, designer e decorador, o capelista desempenhou um papel importante no desenvolvimento da indústria de luxo na época. Com um caráter atípico, mantém laços na alta aristocracia e conta com uma rede internacional de artistas, incluindo as melhores especialidades técnicas e artísticas, sejam elas de Lyon ou da China. 

Estes mercadores estão no centro de uma rede com três pólos: o patrocinador, o artesão ou artista e, um novo fenómeno com poder crescente, a 'moda'. Além disso, para se tornar conhecido e expandir as suas redes, desenvolvem os mecanismos de promoção publicitária, com a ajuda de artistas anónimos ou de artistas como Boucher ou Watteau.

Watteau - L’Enseigne de Gersaint, 1720

Berlim, Castelo de Charlottenburg 

Dissolvida durante o período revolucionário, esta corporação desperta hoje o interesse de historiadores da arte e académicos que a têm pesquisado. 

O percurso da exposição explora o contexto propício ao desenvolvimento desta rede, as causas do seu sucesso e inovações, centrando-se nalguns de seus representantes mais ilustres.

Uma boa razão para voltar a este lindo museu.

.

Humor pela manhã

Montras de Florença - 1

A Rinascente é uma cadeia italiana de onze lojas sofisticadas de moda, acessórios, beleza, artigos para casa, design e alimentação. Em setembro, a loja de Florença tinha nas montras obras de Derek Gores.  

Elegâncias - 148

Montra da loja de Elisabetta Franchi em Verona.Achei esta montra linda, até porque o manequim era mini, embora aqui não pareça.

Marcadores de livros - 1037

Marcadores do Museu da Moda de Riga, o primeiro dos quais dedicado à exposição sobre Dior.

Folheto de propaganda do Museu da Moda.

Mais elegâncias

O meu primeiro pensamento foi : só se estragou uma casa ... :)

Sorolla e a moda

O Museo Thyssen-Bornemisza organizou em colaboração com o Museo Sorolla, uma exposição que analisa a influência da moda na obra de Joaquín Sorolla. A exposição desenrola-se nos dois museus madrilenos. Comisariada por Eloy Martínez de la Pera, a mostra reúne cerca de 70 pinturas, procedentes de museus e coleções particulares, algumas das quais nunca tinham sido expostas publicamente, assim como acessórios e vestidos da época. Grande apaixonado pela moda, Sorolla é o cronista perfeito das mudanças na tendência e no estilo da indumentaria de finais do século XIX a princípios do século XX. 

La exposição que pode ser vista até 27 de maio dedica especial atenção aos retratos femininos que o pintor realizou entre 1890 e 1920.

Elena vestida con túnica amarilla, 1909

As vitrines da Hermès

Só há uma semana reparei que esta exposição tinha estado no Grand Palais (Paris). evia ser bem gira.

«Dessinez-moi vos rêves» pediu Annie Beaumel, responsável pelas montras da Hermès, a Leïla Menchari quando a loja se encontrava no 24, Faubourg Saint-Honoré. Estávamos em 1961, ela tinha acabado as Belas Artes  de Paris depois de ter estudado artes plásticas em Tunes, a sua cidade natal. Foi assim que Leïla Menchari começou a trabalhar para Hermès. De 1978 a 2013, ela imaginou, desenhou e realizou a decoração das montras.

Foram estas vitrinas, cenografadas por Nathalie Crinière, que o visitante pode ver no Grand Palais.

A moda em 1922

Capa de George Wolfe Plank para a Vogue, nov. 1922

Biografias e afins

Um nome incontornável na história da moda do século passado, com a primeira colecção em 1946 depois de uma passagem pela Casa Dior. O organizador desta obra é Jean-Pascal Hesse, director de comunicação da Casa Cardin desde 1995, o prefácio é da actriz e modelo Marisa Berenson, musa de Cardin durante 17 anos, e os textos são de vários historiadores, costureiros e designers. As 200 ilustrações mostram o estilo Pierre Cardin .

Cardin, Jean-Pascal Hesse, 260p, €180, Assouline.

A necessidade do luxo

A exposição La necessità del lusso. Abiti di corte nei ritratti del Settecento está patente no Museu Satorio, em Trieste, até 8 de outubro.

Elegâncias - 142

Capa de Cecil Beaton.

Vogue, jul. 1935

Duas capas de Eduardo García Benito

Julho de 1928 e de 1930.

Os meus franceses - 540

Uma exposição no Palais Galliera, em Paris, até 13 de agosto.